GÉNEROS DE MÚSICA

MÚSICA 

Géneros que revolucionaron la música 

Muchos estudios nos enseñan que la música no ha estado alejada de la simbiosis hombre-cultura. El hombre, desde la antigüedad, ha expresado sus necesidades de transformación social, a través del uso de instrumentos musicales, letras y diferentes cantos, rudimentarios en un principio y muy avanzados en la actualidad.

Las diferentes revoluciones sociales que ha experimentado la raza humana desde la edad de piedra hasta la vanguardista revolución electrónica que estamos experimentando en la actualidad; han estado acompañadas de cánticos, trovas, canciones, himnos, poesías musicales y composiciones orquestales que expresan los sentimientos de la sociedad antes estos cambios; y muchas veces hasta han allanado el camino para dar paso a revoluciones necesarias. 

En esta ocasión nos enfocaremos en los seis géneros principales que dejaron huella en la historia y nos han llevado a lo que actualmente llamamos música.

ROCK INDIE

El INDIE ROCK tiene su origen en la década de 1980 en Reino Unido y Estados Unidos. Hay quienes van más atrás en el tiempo, situando su origen en la época punk de los 70 y el rock psicodélico.

Si escuchas el nombre de Kurt Cobain, es facil reslacionarlo con el término Inde, a pesar de ser uno de los maximos representantes del gruge y de haber sido un pelotazo comercil en los 90.

Así es que en la época de los 2000, debido tanto a los cambios en la indusria musical como la creciente importancia de internet , a que grupos indies comenzaban a disfrutar de éxito comercial.

METAL

El origen cronológico es difuso, pero se podría decir que el heavy metal —primer subgénero de algo luego conocido simplemente como metal— estuvo predestinado a su naturaleza de apariencia siniestra: nació un viernes 13 de febrero de 1970, cuando se editó el álbum epónimo y debut de los ingleses Black Sabbath, considerada casi por consenso la primera banda de metal de la historia. Por lo demás, las causas de su aparición no quedan muy claras. Se especula que fue un contraataque descarnado al flower power hippie y sus canciones de amor y paz; o que pudo ser una derivación en clave estridente del virtuoso rock progresivo.

Paralelamente a Black Sabbath, otras bandas contribuyeron a la creación del heavy metal. Led Zeppelin y Deep Purple tenían un aire pesado y también son reconocidas como fundacionales del género. Casi llegando a los ochenta, Judas Priest, Motörhead o Iron Maiden fueron las que terminarían de definir no solo el sonido, sino otros aspectos: el ideario, la indumentaria, la mística. Si hay que definir musicalmente el metal —que luego de cuatro décadas abarca decenas de subgéneros, cada uno con una peculiaridad sonora—, se trata de un género estridente, agresivo y que suele ser interpretado por ejecutantes talentosos.

Como se dijo, los ochenta fueron la era dorada del metal. Desde la marginalidad, a pesar de la desatención inicial de los medios, encontró una manera de abrirse paso; fue asimilado con entusiasmo por la industria y los devotos, pero no tanto por ciertos sectores de la sociedad. Como sostiene el antropólogo canadiense Sammuel Dunn, quien ha realizado tres documentales sobre el tema: “Desde un principio los críticos consideraron el metal como música poco sofisticada para gente poco sofisticada [...] y a pesar de tener millones de fanáticos siempre ha sido estereotipada, menospreciada y condenada”. Es cierto, pero al parecer ni a músicos ni a fans el asunto les preocupa demasiado: el género se rebeló desde el principio contra lo moral y políticamente correcto y, sobre todo, contra los valores conectados con lo religioso.

Rock And Roll

El termino rock and roll ya existía antes de referirse al género musical con el que hoy lo identificamos. Fue hasta 1969 que se grabó por primera vez la palabra rock and roll en The Camp Little Meeting Jubulee, Little Wonder. Y durante la década de los 20 hay elementos que ya la usan en producciones de R&B.

En la década de los 30, el uso del tpermino rock and roll, apenas comenzaba a figurar, como una manera de nombrar una música poco casual por la que nadie apostaba.

El rock and roll es uno de los géneros musicales más complejos y revolucionarios de toda la historia, márco un antes y un después en la vida musical de todo el mundo.

Este surgió de la mezcla de varios géneros musicales como el góspel, blues, jazz, country y R&B.

Luego de un largo proceso de composición generacional, la palabra rock and roll comenzó a usarse para referirse a la nueva tendencia que surgió con el R&B.

El rock and rollo de los 50. Una de las primeras canciones que catapultaron a varios artistas como figuras sobresalientes del rock, fue la canción Good Rockin´Tonight, de Roy Brown lanzada en 1947.

Chuck Beryy el padre del Rock and Roll.

Pop

El pop es uno de los estilos musicales más extendidos. Como bien indica su nombre, la abreviación de popular music, es música creada con la intención de que agrade a las masas, canciones que ganaran popularidad con facilidad.

Las canciones de la música pop se caracterizan por composiciones sencillas, basadas en una estructura repetitiva verso-estribillo, éste último además acostumbra a ser pegadizo  fácil de recordar. Los ritmos y melodías son de carácter ligero y las canciones duran de media entre tres o cuatro minutos. Además, la temática básica que se trata en las letras del pop es el amor. Esto también contribuye a que la música pop sea bastante universal.

El inicio de la música pop

Si hablamos de música, siempre se ha intentado hacer distinciones entre estilos musicales. Clásicamente, la mayor diferencia que se intentaba realizar era entre música de culto y música para la gente considerada con poca cultura musical. A partir de esta idea, fue cuando por primera vez en 1926 se utilizó la expresión popular music.

Es en los años cincuenta cuando la expresión pop music comienza a sonar con más fuerza. Eran los tiempos en los que el rock and roll estaba en auge y se utilizaba la palabra pop para referirse a las melodías más suaves dentro del rock.

Fue en los años sesenta cuando se dio el pistoletazo de salida al cambio. Mientras en Estados Unidos Elvis Presley vive su momento de gloria, el rock and roll llega a Inglaterra y comienza a adquirir matices de otros estilos. De esta forma, se puede considerar que Liverpool es el lugar de nacimiento de la música pop. Así fue como, durante estos años, los músicos y grupos británicos se expandieron a nivel internacional, extendiendo el estilo pop con ellos. Bandas como The Beatles llenaban las listas de éxitos con sus canciones que daban la vuelta al mundo. En este momento la música pop ya era considerada totalmente opuesta al rock.

Los jóvenes fueron clave en el desarrollo de la música pop. Los medios de comunicación, especialmente la radio, también fueron elementos protagonistas, con programas musicales dirigidos a una audiencia joven y, evidentemente, con música pop. Los conciertos también jugaron un papel clave, considerándose el primer concierto pop de la historia el Festival Internacional de Música Pop de Monterey en California en el año 1967.

El éxito de la música pop y de su rápido auge fue en parte gracias a la aparición del fenómeno fan. La expansión de la televisión también contribuyó al éxito del pop, ya que los fans querían imitar a sus ídolos, tal y como los veían desde sus casas.

Desde su nacimiento el fenómeno social de la música pop no ha parado. Son muchos los subgéneros que han ido apareciendo año tras año. Artistas de talla mundial e inconfundibles representantes de género como Michael Jackson 

Rap

El rap es un tipo de canto surgido entre la comunidad afroamericana en los barrios negros y latinos de Nueva York de los Estados Unidos. En la cultura Hip Hop es uno de los cuatro pilares fundamentales, llamado hip hop. Aunque puede interpretarse a capela , el rap va normalmente acompañado por una “base”, un fondo musical rítmico también conocido con la voz inglesa beat. Los intérpretes de rap son conocidos como MC, "Maestros de Ceremonias". Se ha aplicado el retroacrónimorap , de el ritmo y la poesía¨ y R. A. P. Revolución Artística Popular. También es un tipo de arte actual como el reggae.

La palabra inglesa flow (“corriente”), se utiliza para referirse a la cadencia que se crea en la interpretación; este se genera cuando la métrica y énfasis de la lírica se adapta perfectamente al ritmo. El flow puede determinar la habilidad, credibilidad, y experiencia que tiene quien interpreta o improvisa